서은정 Eunjung Suh

나는 알수 없는 인간 내면에 흥미를 느끼고 작업을 통해 탐구한다. 증오, 나약함, 잔인성, 부조리 등 의식적으로 인지하고 포용하기 힘든 심리적 그림자들을 여러 매체들을 통해 형상화한다. 나는 상징들을 이용해 부조리한 상황들을 만들며 유머러스하고 보다 친근한 톤으로 관객들에게 접근하길 의도한다. 여기서 유머의 사용은 어둡고 무거운 소재들을 보다 가벼운 형태로 전환시켜 관객 스스로가 내면의 어두움을 인지하게 만드는데 있다.
이번 도자 작업은 여러 나라의 도자 유물에서 받은 영감으로 부터 시작한다. 나는 과거에 토우, 도자기들이 주로 영적인 치유나 소원을 기리는 제사 의식에 많이 사용되었다는 역사적 사실에 흥미를 느낀다. 이러한 도자의 주술적 매개체와 승화적 기능의 형식을 빌려 내러티브를 만든다. 주로 인간의 동물성, 원시성에 관한 것으로,
이를 도자의 형태로 담아낸다. 작업 과정 중 불과 유약이 만나 만들어 내는 우연적 효과를 적극 수용하여 보다 다듬어지지 않은 원시적 결과를 의도하기도 한다.

박신영 Shinyoung Park

나는 어떤 특정한 순간 속에 담긴 현상의 본질을 시각적으로 기록하는 것이 이미지라고 생각한다. 이는 어린시절 사진가였던 아버지가 암실에서 사진을 현상하시는 모습을 관찰한 경험에서 출발한다. 나는 암실의 어두컴컴한 공간 속 한 줄기 빛처럼, 보이지도 않고 만져지지도 않지만, 분명히 감지할 수 있는 무언가를 포착한 결과로 이미지가 생겨난다고 믿게 되었다.
최근에는 낯선 문화나 장소를 여행하면서 발견한 이미지들을 상상과 결합시키는 방식으로 작업하고 있다. 여행은 나의 기존 가치관과 새로운 요소들이 만나 화학반응을 일으킨다는 점이 매력적이다. ‘경계 넘나들기’는 내가 작업을 대할 때 가장 중요하게 생각하는 태도이다. 이것은 내가 매체를 다루는 방식에도 적용된다.
주로 드로잉에서 출발하는 나의 작업은 한 매체의 속성이나 규칙을 다른 매체에 적용하는 방식을 이용해, 판화, 도예, 아티스트북, 설치작업 등 다양한 분야로 확장된다.

장원영 Won Young Chang

나의 그리기는 나의 기억에 남겨진 특정 장면을 재구성하는 과정이다. 폐허, 자연 재해, 어두운 숲길, 눈이 마주친 고양이 등 장면을 이루는 이미지들은 무수하게 흔한 것이지만 동시에 오직 하나뿐인 순간이다. 그림을 그리면서 나는 그 장면을 상상하고, 부수고, 흐릿하게 만들고, 폭발시킨다. 그 과정에서 내가 찾고자 하는 것은 내 기억 속에 흔적을 남긴 즉각적인, 날 것의,스쳐지나는, 지금 붙잡지 않으면 금새 휘발되어 버리는 순간들이다. 나는 연약한 종이 위에 유화, 아크릴, 과슈, 수채 등의 여러 재료들로 이미 실체가 사라져버린 순간을 재구성한다.
나의 모든 작업은 스러지는 잔상들을 붙들고자 하는 허망한 시도이다.